徐瑞憲簡歷
學 歷
1997以第一名取得法國國家高等造型藝術表達文憑
1995 取得法國國家造型藝術文憑,獲國家評審團獎
1992-1997 於法國Aix-en-Provence藝術學院主修造型藝術
1989-1992 私立中國文化大學美術系西畫組
1983-1986 復興商工美工科雕塑組
個 展
2002 「關於我的’97- 」徐瑞憲個展，中央大學藝文中心
2000 「似動非動」個展，台北市立美術館
1999 「精確與抽象的語言－生命序曲」個展，台北，帝門藝術教育基金會
1999 個展，台北伊通公園藝廊
1997 個展，法國Aix-en-Provence藝術學院，市立現代藝廊
聯 展
2002 參展「歡樂迷宮」於台北當代藝術館
2001 參展「粉樂町」台灣當代藝術展於潘港現代藝術中心，澳洲伯斯當代 藝術中心
1999 「媒體性經攣」聯展，台北漢雅軒
1999 「磁性書寫‧念念之間─紙上作品專題展」，台北，伊通公園
1998 「凝視與形塑：後228世代的歷史與觀察」，228美展，台北市立美術館
1997 「Work Show」，Aix-en-Provence藝術學院，法國
1997 「Quan Les Machines Riant」，Montbeliard，France
1997 「Fete de la Science」，Aix-en-Provence，France
1997 參展法國「Fetedela Science」科學日展出
1997 獲邀參加法國機械藝術雙年展
1995 「機械藝術雙年展」，法國Montbeliard，現代藝術中心
1995 「機械藝術主題展」，法國馬賽
獲獎記錄
2002 李仲生基金會現代繪畫獎創作獎
2001 高雄國際貨櫃藝術節
1998 台北市美展造型藝術類台北獎
1998 87年南瀛獎暨第十二屆南瀛美展優選獎
1997 台北縣美展「河流─新亞洲藝術←→台北對話」台北縣政府獎
1991 中華民國第八屆文學藝術創作比賽繪畫類佳作
1991 光華國際獅子會青年寫生比賽大專組銅獅獎
1986 全國青年寫生比賽第三名
1984 台北市立美術館青少年水彩比賽入選
學 歷
1997以第一名取得法國國家高等造型藝術表達文憑
1995 取得法國國家造型藝術文憑,獲國家評審團獎
1992-1997 於法國Aix-en-Provence藝術學院主修造型藝術
1989-1992 私立中國文化大學美術系西畫組
1983-1986 復興商工美工科雕塑組
個 展
2002 「關於我的’97- 」徐瑞憲個展，中央大學藝文中心
2000 「似動非動」個展，台北市立美術館
1999 「精確與抽象的語言－生命序曲」個展，台北，帝門藝術教育基金會
1999 個展，台北伊通公園藝廊
1997 個展，法國Aix-en-Provence藝術學院，市立現代藝廊
聯 展
2002 參展「歡樂迷宮」於台北當代藝術館
2001 參展「粉樂町」台灣當代藝術展於潘港現代藝術中心，澳洲伯斯當代 藝術中心
1999 「媒體性經攣」聯展，台北漢雅軒
1999 「磁性書寫‧念念之間─紙上作品專題展」，台北，伊通公園
1998 「凝視與形塑：後228世代的歷史與觀察」，228美展，台北市立美術館
1997 「Work Show」，Aix-en-Provence藝術學院，法國
1997 「Quan Les Machines Riant」，Montbeliard，France
1997 「Fete de la Science」，Aix-en-Provence，France
1997 參展法國「Fetedela Science」科學日展出
1997 獲邀參加法國機械藝術雙年展
1995 「機械藝術雙年展」，法國Montbeliard，現代藝術中心
1995 「機械藝術主題展」，法國馬賽
獲獎記錄
2002 李仲生基金會現代繪畫獎創作獎
2001 高雄國際貨櫃藝術節
1998 台北市美展造型藝術類台北獎
1998 87年南瀛獎暨第十二屆南瀛美展優選獎
1997 台北縣美展「河流─新亞洲藝術←→台北對話」台北縣政府獎
1991 中華民國第八屆文學藝術創作比賽繪畫類佳作
1991 光華國際獅子會青年寫生比賽大專組銅獅獎
1986 全國青年寫生比賽第三名
1984 台北市立美術館青少年水彩比賽入選
創作自述
對機械材質及其物理特性的探索，一直是我近幾年在創作上所面臨的思考重點。
“關於我的’97~ ”是以一個時間點的概念，談論我近幾年來的創作，以時間與時間之間的過程，在具有形態的作品語言中，呈現看似具象或抽象的意含，也有自身在時間穿梭的過程裡，對生命經驗的再呈現。
96年之始，我開啟了自己在創作上一個新的思維，無論是在質材或藝術形式的語彙，對我而言，是開啟自我沈澱的時間點。
從單純而簡單的運動原理，我開始以貼近自己的語言在機械的結構中傳達創作思維。
從單純而簡單的運動原理，我開始以貼近自己的語言在機械的結構中傳達創作思維。
“醉八仙”
象徵著媒材的屬性與抽象意含的相互融合，藉著由內而外的思考，透過些許詼諧與幽默的動作語法，細看其動靜之間與人類行為的相似之處。
“旅行者之翼”
則延續以機械動態的語法，運用物質象徵性與飛行動作的行為相結合，呈現一種源自旅行者穿越時空的情感，滾動的輪軸代表時間與空間的移轉，伴隨疾風與車輪在軌道上快速運轉於寂靜夜裡。
“童河”
運用紙船的意象提出一個非只是個人成長經驗的引言，以此思維探討面對環境變遷的省思，從律動的語言裡尋找人與自然的關係與今昔的不同，也藉此一共同的生命經驗來傳達對過往故事的幽幽回憶。
“迴”
延續著『回憶』的主題，以記憶中熟悉的聲音與童年的遊戲媒材，在鐘擺運動的同時，將時間試圖拉回童年的影像世界。
“上粧”以簡單的動作呈現生活化的主題，將日常生活中的能量有效地再次呈現在空間的意義中，當觀者現身，刷子的動作始被觸發，象徵著與觀者的對話。
“上粧”以簡單的動作呈現生活化的主題，將日常生活中的能量有效地再次呈現在空間的意義中，當觀者現身，刷子的動作始被觸發，象徵著與觀者的對話。
“關於我的’97~ ”為一系列延伸性的呈現，其中有橫的切面（時間）與縱的延伸（創作），在我提出的每一個時間點中，從過去到現在連貫性的媒材使用與關注議題於此意涵裡，我將這次展覽視為一次時間的整理。〈徐瑞憲〉
感 想：我個人覺得他的作品乍看之下是一回事，但他想所要表達的卻又是另外一件事情。好玩的是，縱然是不一樣的藝術家、評鑑家...等等，對它的看法、感想、 觀點都有所不同。但我有些不明白的是，創作，是為了什麼??表達想法??想出名??為了能PASS??又或者是為了大眾能玩耍??之後又為何展覽??又或 者在創造什麼作品能符合別人的認同。且我看影片發現作者(包括袁廣鳴)或許是在很朦朧的想法去做這出一件作品。這些問題在我看了影片且上網找資料的時後所想出的問題。我不是創作人或許不能體會，且我不知道為什麼我不太能看的懂純藝術這種東西...。如果按照創造角色方面來看的話要與作者同樣角度，且想像出發生的事情。
我整個影片看下來，我覺得"對話"這件作品最有趣，我絲毫不在意它被創造出來原因為何，我個人反而比較關注於趣味性質方面的。因為這讓我想起了不知是台南還是台中的科學博物館，外面則是有球球無限循環的滾。所以我再想說之後我或許能找一些互動作品。
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