超現實主義－瑪格麗特

René Magritte, The False Mirror 1928

以拉 期末考 玉山旅社

來自

http://blog.roodo.com/flyaway11/archives/16128277.html

練習

泰郁美學堂觀展心得

心得：展覽者(王雅慧)的這3件作品分別是冰與灰 ice and dust的作品。

在作品當中有一個是在台灣的某區域放一個雪人，讓它融化...給雪人畫上微笑(異樣的殘忍)。基本上仔細看能了解到孤單且被人忽視卻必須微笑但又不得不消失的悲哀感 。但我不明白的是，作者怎會有這樣的心態以及想表達出來且希望觀賞者了解到意義。準確的說，發現了，又如何??以及他的另外一樣的作品是在歐洲某某處在雪地上做一個 雪人唱著台語歌(應該)。也是在平常認為中，或許會感覺到溫暖，但我感覺更重要的是或許思念著某地方的心態。至於第3件作品是那個灰，對於這個作品我實在是看不太懂所以基本上也沒對他有什麼感想。

其實基本上我還是希望有比較能淺顯易懂，或者應該說比較有趣一點的，因為我越來
越搞不懂所謂的純藝術之類的了。

之後如果有比較符合我的口味的展覽作品的話我會想去看的。

玉山旅社X黑貓大旅社觀影心得

心得：現在的人，是不是跟影片裡面的人相似呢??不敢面對、逃避、或者認為自己默默的懺悔付出等等的心態。我個人感覺這部影片也反映了現在社會的負面，色情、謊言、陷害之類的。且無論在高尚的人都會有的。
作者以人心的脆弱墮落來發展這整個故事，利用過去的心理陰影把角色們都限制住，且因為角色眾多在加上每個都有自己的陰影，導致這整部影片一定要從頭看到尾，不然不知道它在演什麼，所以這部影片非常具有故事性質and拖戲。


玉山旅社我一進去的時候，一進去就聞到了咖啡香味，雖很香但是這價錢實在是...，之後到2樓時，往三樓看，說真的，整個建築設計讓我想起了阿嬤家。之後去跟冠免兄去上廁所，出來要上去時又被一樓的紙做彈珠台給吸引到，基本上是一直在那一直玩，且最左邊那個洞有bug弄不進去，會被牙籤導向到右邊的。之後換給張林玩，然後我就正式到樓上去了。

新媒體藝術家 徐瑞憲

 徐瑞憲簡歷

學 歷
1997以第一名取得法國國家高等造型藝術表達文憑
1995 取得法國國家造型藝術文憑,獲國家評審團獎
1992-1997 於法國Aix-en-Provence藝術學院主修造型藝術
1989-1992 私立中國文化大學美術系西畫組
1983-1986 復興商工美工科雕塑組

個 展
2002 「關於我的’97- 」徐瑞憲個展，中央大學藝文中心
2000 「似動非動」個展，台北市立美術館
1999 「精確與抽象的語言－生命序曲」個展，台北，帝門藝術教育基金會
1999 個展，台北伊通公園藝廊
1997 個展，法國Aix-en-Provence藝術學院，市立現代藝廊

聯 展
2002 參展「歡樂迷宮」於台北當代藝術館
2001 參展「粉樂町」台灣當代藝術展於潘港現代藝術中心，澳洲伯斯當代   藝術中心
1999 「媒體性經攣」聯展，台北漢雅軒
1999 「磁性書寫‧念念之間─紙上作品專題展」，台北，伊通公園
1998 「凝視與形塑：後228世代的歷史與觀察」，228美展，台北市立美術館
1997 「Work Show」，Aix-en-Provence藝術學院，法國
1997 「Quan Les Machines Riant」，Montbeliard，France
1997 「Fete de la Science」，Aix-en-Provence，France
1997 參展法國「Fetedela Science」科學日展出
1997 獲邀參加法國機械藝術雙年展
1995 「機械藝術雙年展」，法國Montbeliard，現代藝術中心
1995 「機械藝術主題展」，法國馬賽

獲獎記錄
2002 李仲生基金會現代繪畫獎創作獎
2001 高雄國際貨櫃藝術節
1998 台北市美展造型藝術類台北獎
1998 87年南瀛獎暨第十二屆南瀛美展優選獎
1997 台北縣美展「河流─新亞洲藝術←→台北對話」台北縣政府獎
1991 中華民國第八屆文學藝術創作比賽繪畫類佳作
1991 光華國際獅子會青年寫生比賽大專組銅獅獎
1986 全國青年寫生比賽第三名
1984 台北市立美術館青少年水彩比賽入選

創作自述

　對機械材質及其物理特性的探索，一直是我近幾年在創作上所面臨的思考重點。

　“關於我的’97~ ”是以一個時間點的概念，談論我近幾年來的創作，以時間與時間之間的過程，在具有形態的作品語言中，呈現看似具象或抽象的意含，也有自身在時間穿梭的過程裡，對生命經驗的再呈現。

　96年之始，我開啟了自己在創作上一個新的思維，無論是在質材或藝術形式的語彙，對我而言，是開啟自我沈澱的時間點。
從單純而簡單的運動原理，我開始以貼近自己的語言在機械的結構中傳達創作思維。

“醉八仙”

象徵著媒材的屬性與抽象意含的相互融合，藉著由內而外的思考，透過些許詼諧與幽默的動作語法，細看其動靜之間與人類行為的相似之處。

　“旅行者之翼”

則延續以機械動態的語法，運用物質象徵性與飛行動作的行為相結合，呈現一種源自旅行者穿越時空的情感，滾動的輪軸代表時間與空間的移轉，伴隨疾風與車輪在軌道上快速運轉於寂靜夜裡。

　“童河”

運用紙船的意象提出一個非只是個人成長經驗的引言，以此思維探討面對環境變遷的省思，從律動的語言裡尋找人與自然的關係與今昔的不同，也藉此一共同的生命經驗來傳達對過往故事的幽幽回憶。

　“迴”

延續著『回憶』的主題，以記憶中熟悉的聲音與童年的遊戲媒材，在鐘擺運動的同時，將時間試圖拉回童年的影像世界。
“上粧”以簡單的動作呈現生活化的主題，將日常生活中的能量有效地再次呈現在空間的意義中，當觀者現身，刷子的動作始被觸發，象徵著與觀者的對話。

　“關於我的’97~ ”為一系列延伸性的呈現，其中有橫的切面（時間）與縱的延伸（創作），在我提出的每一個時間點中，從過去到現在連貫性的媒材使用與關注議題於此意涵裡，我將這次展覽視為一次時間的整理。〈徐瑞憲〉

感 想：我個人覺得他的作品乍看之下是一回事，但他想所要表達的卻又是另外一件事情。好玩的是，縱然是不一樣的藝術家、評鑑家...等等，對它的看法、感想、 觀點都有所不同。但我有些不明白的是，創作，是為了什麼??表達想法??想出名??為了能PASS??又或者是為了大眾能玩耍??之後又為何展覽??又或 者在創造什麼作品能符合別人的認同。且我看影片發現作者(包括袁廣鳴)或許是在很朦朧的想法去做這出一件作品。這些問題在我看了影片且上網找資料的時後所想出的問題。我不是創作人或許不能體會，且我不知道為什麼我不太能看的懂純藝術這種東西...。如果按照創造角色方面來看的話要與作者同樣角度，且想像出發生的事情。

我整個影片看下來，我覺得"對話"這件作品最有趣，我絲毫不在意它被創造出來原因為何，我個人反而比較關注於趣味性質方面的。因為這讓我想起了不知是台南還是台中的科學博物館，外面則是有球球無限循環的滾。所以我再想說之後我或許能找一些互動作品。

Bayonetta(魔兵驚天錄)

有使用到的軟體：Photoshop......等。介紹： Platinum Games 開發，2009 年 10 月推出的《魔兵驚天錄》是款以現代為背景、以魔女與天使之戰為題材的動作遊戲，遊戲中玩家將操作具備超人能力的古代魔女蓓優妮塔（Bayonetta），施展華麗火爆的招式對抗天使大軍。
心得：這邊針對他的Photoshop所介紹，因為太強了...。

goemon(大盜五右衛門)

有使用到的軟體：VFX、Inferno、Final Cut Studio、Color、AE、Maya、Backburner、After Effects、HyperShade、Final Cut Pro、Mudbox、mental ray、Blast Code、NURBS、Motion Capture、MotionBuilder、UI、AE、boujou、SynthEye、Phantom HD、Depth of Field、Massive、ReelSmartMotionBlur......等。
介紹：大盜五右衛門》是2009年上映的日本忍者電影，為導演紀里谷和明所執導的第二部作品。
心得：說實在，只是個電影而以需要這樣嗎??運用軟體就這麼多...。